Gærde

 

This is Not a Project(working title)

Skærmbillede 2021-01-28 kl. 11.34.02.png

       

Med afsæt i forårets globale sundhedskrise afsøger This is Not a Project(working title) de synlige og usynlige hierarkier, magtforhold og arbejdsvilkår, der kendetegner mennesker i atypisk beskæftigelse. Under COVID-19 er vores fælles økonomiske, politiske og menneskelige vilkår blevet sat på spidsen og en sårbarhed, affødt af usikre indkomstmuligheder, har fået os til at søge sammen i arbejdsfællesskaber og fodret samtaler om identitet, formål og værdisætning i de rum, vi bevæger os i til daglig.

På den baggrund har kontorfællesskabet på Ørnevej 60 inviteret billedkunstnerne Pia Eikaas, Holger Højbjerg, Signe Boe, Henning Lundkvist og Viktoria Wendel Skousen til at udstille udvalgte værker under temaet prekært arbejde.

This is Not a Project(working title) er tæt forbundet til udstillingsrummet; et nystartet kontorfællesskab i Københavns Nordvestkvarter for selvstændige og kulturarbejdere. I hele udstillingsperioden fortsætter arbejdet i kontorets lokaler, hvorfor arbejde og udstilling er i ubrudt dialog. På én gang skaber og fortæller de hinandens historie.

Fernisering på Ørnevej 60 fredag d. 25. september 17-20

Udstillingsperiode: 25. september - 10. oktober 2020

Åbningstider: torsdag-lørdag 17-20

Tak til Slots- og Kulturstyrelsen for støtte til udstillingen.



 
Flyer_In_trio.jpg

In trio

- A one-day exhibition in Herlev

I’m looking for a place where I don't exist. Why am I me – and not you? How far away are you? Can I meet you soon. No. Yes. I’m just a simple tool. A media, one of many. is is where we live. Welcome.

Julie Riis Andersen, Viktoria Wendel Skousen, Nat Bloch Gregersen

Opening 28 March 17–21 Marielundvej 34A
2730 Herlev

 

 
Skærmbillede 2017-09-09 kl. 12.40.12.png
 

texted (2012-now)

www.texted-archive.com

Texted is an archive of single-work publications released online.
For each issue, an artist is invited to simultaneously exhibit a
work and a text piece that somehow connects to each other.
These texts may appear in many forms; whether academic, as
intuitive writing or simply as conceptual elements embedded in
the work. By encouraging the artists to reconsider the relation
between artwork and text, we wish to examine new ways of
artistic communication, through an open platform of shifting
form and content.

 

texted is an archive and an exhibition platform dealing with artistic writing. It was initiated by myself and artist Markus von Platen in 2012.
Since 2015 I've been editing the monthly issues with artist Lea Guldditte Hestelund.

Together we've made small changes to the concept. We now curate themes lasting for three month's on end. This is a way to further investigate different areas or directions in contemporary art. Areas that preoccupy our own generation of younger artists.

 
 

 
Holy_matterWEB.jpg
 

  Holy Matter (2017)


             “The world is teeming; anything can happen.”

Holy Matter er en udstilling som er opstået i mødet med den kirkearkitektur som danner rammen for LiteraturHaus.
Holy Matter undersøger troens væsen i litteraturen og billedkunsten. Hvorledes er tro og religion knyttet til værker og kan kunsten i sig selv blive en form for religion?
Billedkunst havde oprindeligt sin funktion som udsmykning i diverse kirker og rituelle rum. Men igennem den moderne kunsthistorie har religion og tro fået negative associationer, værker med tro som tema har oftest taget en kritisk drejning og tro er blevet anskuet som en intellektuel svaghed. En naivitet.
 

Gennem vores kuratering forsøger vi at indkredse hvorvidt kunst og kunstproduktion har ligheder med imaginære og immaterielle diskurser. Et kredsløb som består af fiktionelle eller imaginære fortællinger, materialets rolle i fortællingen og troen på disse, fungerer som et feedback loop i udstillingens værker.
Et triptikon af fysik, tro og idé.
I en tid hvor fakta og videnskab udvikler sig til mere og mere subjektive størrelser drages vi mod andre abstrakte idéer eller trosformer. Disse idéer udforsker Holy Matter indlevende.

Det fælles udgangspunkt for de inviterede billedkunstnere og forfattere er at
de på forskellig vis belyser en bred vifte af trosbaserede områder indenfor
billedkunsten og litteraturen så som: det okkulte, new age, det immaterielle, religiøse
virkemidler eller materialer og økonomiske trossystemer. De deltagende billedkunstnere og forfattere er

Anders Bülow
Astrid Myntekær
Claus Spangsberg
Emilie Kjær
Felia Gram-Hanssen
Ida Marie Hede
Jette Hye Jin Mortensen
Julie Riis Andersen
Markus von Platen
Matilde Duus
Mirian Due
Olga Ravn
Silas Inoue
Viktoria Wendel Skousen

 

plakat af Julie Riis Andersen

 

 
 

 
theopensourceway.jpg
 

The Open Source Way (2014)

Udstillingen The Open Source Way var en dobbeltudstilling som foregik simultant på nettet og irl. De deltagende kunstnere var inviterede på baggrund af deres tidligere og meget forskelligartede arbejde med kroppen. Hele ferniseringen blev transmiteret live i det digitale udstillingsrum www.theopensourceway.com.

plakat af Anna Ørberg

 
 

 
franogettilnogetandetplakat.jpg
 

fra noget til noget andet (2010)

fra noget til noget andet var en udstilling kurateret af Moa Alskog, Lea Guldditte Hestelund & Viktoria Wendel Skousen. Udstillingen var udelukkende ramme for tidsbaserede værker og holdt åbent i en uge.

plakat af Viktoria Wendel Skousen